オーストラリアからラスベガスまで、すべての道が撮影監督のマンディ ウォーカーを「エルヴィス」に導いた
マンディ・ウォーカー
マンディ・ウォーカー の作品」 エルヴィス 」は、アーカイブ映像の綿密な再現やダイナミックに照らされたミュージカルナンバーから、ホラー映画から何かのように感じる1970年代のラスベガスの幻覚的な喚起まで、その画像の質感と多様性の両方のおかげで、撮影監督にスポットライトを当てました.ウォーカーは、正反対に見える映像へのそれぞれのアプローチを楽しそうに表現するだけでなく、監督のバズ・ラーマンが聴衆をエルヴィス・プレスリー、トム・パーカー大佐の視点、トム・パーカー大佐の視点、そして文化全般。その結果、大胆で独創的で本能的なシネマトグラフィーが完成し、おそらく上陸するでしょう。 ウォーカーは当然のオスカー .
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「エルヴィス」はこれまでのウォーカーの最高の作品を表していますが、2001 年の雰囲気のあるノワール「ランタナ」以降、彼女の幅広いキャリアを追ってきた人々は、彼女に何ができるかを知っていました。ジャーナリズムのサスペンス映画「シャッタード グラス」の無駄をそぎ落とした繊細さから、ウォーカーが照明とカメラの動きを変えて観客の反応に無意識のうちに影響を与えた (真実が明らかになるにつれ、ハンドヘルドからドリーに移行)。ウォーカーは、「ムーラン」のエレガントなポートレートと色分けされた抜本的な冒険により、映画から映画へ、監督から監督へと「カメレオン」であり続けるという彼女の目標を維持してきました。彼女のキャリアを通じて、彼女の作品の質は、その多様性によってのみ一致します。
ウォーカーは、1989 年に最初の映画「リターン ホーム」を撮影する前に、1980 年代後半にドキュメンタリーやミュージック ビデオのインターンや見習いとしてオーストラリアの映画業界で働き始めました。ウォーカーがオーストラリア映画監督協会から賞を受賞したケイト・ブランシェット主演の1時間の映画「パークランズ」や、ウォーカーがオーストラリア映画協会から賞にノミネートされたホラー映画「ザ・ウェル」などのプロジェクトで彼女自身のために。オーストラリア映画テレビ芸術アカデミー。
IndieWire で人気
その後、2001 年にレイ・ローレンス監督と共演し、フェスティバルで人気の「ランタナ」で国際的な注目を集めました。ローレンスは、俳優のために映画製作の道具をできるだけ使わない環境を作りたいと考えていたので、ウォーカーは自然光に頼る必要がありましたが、監督が望んでいた美しい粒子のない外観を実現する必要がありました。ウォーカーの細心の注意を払った仕事は、バズ ラーマンからシャネル No. 5 のコマーシャルの 1 つに協力するという申し出で報われました (実際には、典型的なコマーシャルというよりも短編映画に似ています)。
「ランタナ」のジェフリー・ラッシュとバーバラ・ハーシー
©ライオンズゲート/礼儀エベレットコレクション
「『ランタナ』を見たとき、シャネルの作品に古くて新しい感情的な魅力を発見するために必要な、光の繊細さがあると思いました」とラーマンは IndieWire に語り、ウォーカーとのつながりはすぐに。 「出会った日から、私たちは 3 つの大きな情熱を共有していることを認識していました。 1つは、写真集や写真家全般への執着です。 2 つ目は、ライカのカメラを首から下げていたことです。常に撮影し、探索し、発見しています。 3 つ目は、マンディは、イノベーションと創造的な映画の解決策を見つけることに関して、私とほぼ同じ強迫観念を持っていることです。」ウォーカーも同じように感じました。 「写真や影響、脚本について多くの時間を費やした、本当に素晴らしい最初のインタビューでした。それは 20 年前のことで、今では [『エルヴィス』] は私たちの 4 番目のプロジェクトです。」
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2 度目のシャネル No. 5 のコマーシャルの後、ウォーカーはラーマンと協力してパートナーシップを強化し、2008 年のロマンチックな叙事詩「オーストラリア」でウォーカーのキャリアを新たなレベルに引き上げました。ウォーカーは、インディペンデント・スピリット賞にノミネートされた「シャッタード・グラス」のような映画で素晴らしい作品を作成していましたが、「オーストラリア」とその 1 億 3000 万ドルの予算は、野心とリソースの大幅な向上を表しています。 「私はハイエンドのコマーシャルをやっていたので、大きなカメラと照明のセットアップを行いましたが、映画ではありませんでした」とウォーカーは言いました.バズは、「これはあなたにとって大きな飛躍であることを知っています。あなたならできると思いますし、あなたならできると信じています。しかし、これから学ぶことは、あなたは芸術家であり技術者であると同時に、将軍でもあるということです。」
彼女の部門には約 100 人がおり、複数のユニットが彼女の監督下にあるため、ウォーカーはすぐにラーマンが正しいことに気付きました。 「その時から、[仕事] はセットを運営するための管理と政治にも関係していることを知っていました」と彼女は言いました。彼女の監督であるショーン・コンウェイは、大作映画の経験があり、別の有益な視点を提供してくれました。 「彼は言った、『オー・マンディ、それはまったく同じだけど大きいよ』そしてそれはそうです。窓が 2 つある部屋ではなく、窓が 30 個あるセットを作っています。」ウォーカーはひるむことはありませんでしたが、ラーマンは「オーストラリア」の撮影条件はこれ以上に厳しいものではなかったことを思い出しました。 「最も困難な状況の真っ只中で、容赦ない雨が牛の泥をほとんど撃てない環境に変えたとき、マンディを含む誰もが恐ろしいウイルス性の風邪をひいた」と彼は言った. 「私たちの最高の撮影兵の多くが道端に倒れた間、マンディは朝の午前5時から最後の光線まで残っていました.創造的な担当を率いて、続けることができる人たちを指揮しただけでなく、彼女は非常に前向きでしっかりとした支援的な性格でそれを行ったので、私たちは非常に重要で、それしか得られなかったということでカムバックすることができました-必要な日の映像。」
'オーストラリア'
©20thCentFox /礼儀エベレットコレクション
「オーストラリア」、「エルヴィス」、その他の映画でウォーカーの監督を務めたコンウェイは、ラーマンの評価を確認した。 「マンディは、優れた芸術性と映画セットでのリーダーシップを兼ね備えた数少ない人物のようです」と彼は IndieWire に語った。 「美しいストーリーテリングのイメージを作成することだけに集中し、他のすべてを他の人に任せることはそれほど難しくありません.しかし、マンディは目の前のタスクを達成するために何が必要か、私たちが望むものと望まないものを説明するために本当にステップアップします!彼女のリーダーシップの重要な部分は、主要な人々が創造性を発揮し、それを全体的な目標の追求に持ち込むことを可能にすることだと思います。」
ウォーカーは俳優や親密な環境を照明するための才能をすでに確立していましたが、「オーストラリア」は、ラーマンが最初に彼女の作品で反応したものを見失うことなく、叙事詩を含むように彼女のスタイルを広げました. 「俳優たちは彼女を愛しています」とLurhmannは言いました。ラーマンのプロダクション デザイナー、コスチューム デザイナー、プロデューサー パートナー、そして妻であるキャサリン マーティンは、これはウォーカーとラーマンが完全に一致する分野の 1 つだと感じています。 「どちらも、俳優がひどい見た目をする必要があるか、信じられないほど魅力的に見える必要があるかにかかわらず、俳優が物理的な外観の観点から画面上でどのように扱われるかに本当に焦点を当てています。」
「The Mountain Between Us」のセットでのマンディ・ウォーカー
キンバリー・フレンチ
「オーストラリア」の後、ウォーカーは、「隠れた人物」、「私たちの間の山」、「ムーラン」など、親密さと叙事詩を組み合わせた映画の頼りになる撮影監督になりました。 「エルヴィス」でアカデミー賞にノミネートされた作品。ウォーカーは再び、巨大な乗組員と複数のユニットを担当していることに気づき、「オーストラリア」や他の映画で学んだ教訓を適用して、全員が同じ創造的なページにいるようにしました.彼女とラーマンは正式なプリプロダクションが始まる 9 か月前に話し始め、ウォーカーはオースティン バトラーのオーディションを撮影するためにそこにいました。これは俳優とラーマンだけでなく、バトラーがどの角度から見えるかを発見する機会を利用したウォーカーのためのワークショップにもなりました。最もエルヴィス・プレスリーに似ています。 「私たちのカメラ テストでは、グレー カードの前で俳優のテストを撮影することは決してありません」と Walker 氏は言います。 「バズはできるだけ多くのものを見なければなりません。」
そのために、ウォーカーはエルヴィスの人生の各時期を表現したいと思っていた外観を作り上げることができました。 、ヘア、メイク、衣装のテスト。彼女はまた、カメラがラーマンの言葉を借りれば「エルビスと踊る」ことができるように、乗組員がすべての曲を知っていることを確認し、彼女のチームはビューファインダーでバトラーの振り付けのリハーサルを観察し、最終的にカメラを持ち込みました。誰もが何が起こっているのかを知ってとても安心していました」とウォーカーは言いました。 「私たちはセットを歩いて、『ああ、今日は何をしているの?』とは決して言いません」
しかし、ウォーカーの正確な計画の重要な要素は、彼女と彼女の乗組員が迅速に方向転換し、セットでの幸せな事故に対応できる状況を作成することです. 「私はできる限りの準備をしようとしていますが、その瞬間に何かが起こることにもオープンになりたいと思っています. 「私はセットを 360 度照らす傾向があり、どの角度からでも照らせるように、すべてが調光板の上にあります。」これはどの監督とも仕事をするときのウォーカーのアプローチの一部ですが、バトラーがパフォーマンス シーンにもたらしたものを最大限に活用するために彼女とラーマンが計画を調整したいと考えた「エルヴィス」で特に役に立ちました。 「監督と俳優には、その日にできる限り多くの時間と柔軟性を持たせたいと思っています。すべてのエネルギーは、私を待つことではなく、そのことに費やされます。」
マーティンは、ウォーカーの柔軟性と実験への意欲が、彼女をラーマンと同期させる追加の資質であると感じています. 「彼らは技術革新と解決策の発見に非常に興味を持っています」と彼女は言いました。 「バズは、彼が映画の中で「トレインスポッティングの瞬間」と呼んだものを望んでいました。これは、エルビスの人生のある瞬間の歴史的な再現でした。たとえば、'68スペシャル.マンディと彼女のチームは、すべての角度と照明を再現するために、その映像を研究し、研究しました。彼女はデジタル カメラをテレビ カメラ ハウジングの中に入れて、視線が '68 スペシャルのテレビ版のショットと完全に一致するようにしました。」
「エルヴィス」
©ワーナー・ブラザース/エヴェレット・コレクション提供
最終的に、マーティンは、ウォーカーの最も重要な属性は、「エルビス」の試練と苦難の間、ラーマンにとって非常に貴重だった彼女の伝染性のポジティブさであると感じています. 「私は監督になったことはありませんが、世界で最も難しい仕事のようです」とマーティンは言いました。 「困難な状況にあるとき、Baz には、揺るぎない『できる』精神を持った誰かが夜明けから夕暮れまでそばにいてくれることが、2 人がうまく調和している理由の 1 つだと確信しています。」ウォーカーと同様に、マーティンは「エルヴィス」がこれまでのラーマンとの撮影監督の仕事の集大成であり、将来のコラボレーションへの第一歩でもあると感じています。 「誰かと一緒にプロジェクトに取り組むたびに、そのプロジェクトは、過去にあなたが共有した経験の恩恵を受けます」と彼女は言いました. 「『エルヴィス』は、彼らのクリエイティブな旅の結果であり、彼らが取り組む次の映画も『エルヴィス』での経験の恩恵を受けると確信しています。」
