マイケル・ジャクソンのアルバム
ジャクソン5と一緒に
ダイアナ ロス プレゼンツ ザ ジャクソン 5 (1969)
ジャクソン 5 の最初の公式アルバム (ロスが宣伝したジャクソン 5 の「発見」はマーケティングの仕掛けでした) は、シームレスなハーモニー、甘いモータウン ソウル、インディアナ州ゲイリー出身の非常に才能のある 5 人の兄弟のスライ & ザ ファミリー ストーン スタイルのファンクを集めています。 「アイ・ウォント・ユー・バック」や「フーズ・ラヴィン・ユー」のような今ではアイコニックなカットで、信じられないほど表現力豊かでベルのように澄んだマイケルの声が舞い上がります。 A-
ABC (1970)
フルレングスのデビューから 5 か月後、ジャクソンズは、モータウンの伝説的なインハウス ライティングおよびプロダクション クルーが提供しなければならなかった最高の素材をいくつか持って戻ってきました。タイトル トラックのフルボディのファンク。グルーヴィーな、ジョージ・クリントンが書いた「I'll Bet You」。遊び心のある校庭恋愛ジャム「2 4 6 8.」振り返ってみると、12 歳の少年がロマンティックな情熱と憧れの歌を歌うことを考えるのは奇妙に思えるかもしれませんが、マイケルはここで驚くべき感情的な信念を持ってそうしています。 あ
サード・アルバム (1970)
ジャクソン 5 の名声の絶頂期に、彼らがゴールドに変えられないものは何もないように思われました: 不滅のバラード「I'll Be There」がアルバムを支えていますが、快活な「Oh How Happy」、James Brown のような get- 「ゴーイン・バック・トゥ・インディアナ」のダウン・アップと、魂を揺さぶる「ママズ・パール」は、今でも素晴らしくすぐに聞こえます。 あ
たぶん明日 (1971)
優れた季節のリリースに続いて ジャクソン5のクリスマス・アルバム 、少年たちは通常のロングプレーヤーのフォームに戻り、「I'll Be There」の成功に基づいて、「Never Can Say Goodbye」などのバラードと、ヒップスイベルの「My Little Baby」と「Honey」と並んでみずみずしいタイトルトラックを構築します。チリ。' A-
デスティニー (1978)
モータウンでの何年にもわたる芸術的欲求不満の後、グループ (ジャーメインを除く) は CBS レコードに移り、そこで彼らは単なる「ジャクソンズ」になり、最終的に自分たちの作品を書き、制作することが許可されました。 Destiny は、大地震を巻き起こした「シェイク ユア ボディ (ダウン トゥ ザ グラウンド)」のようなブギー時代のシングルを生み出し、1980 年代の好評を博した 勝利 、しかし、グループへのマイケルの参加は1984年で終了しました 勝利 . B
彼のソロキャリア
ガット・トゥ・ビー・ゼア (1972)
13 歳という若さですでに業界のベテランであったマイケルは、この最初の公式のソロ進出を果たしました。ジャクソン 5 の絶大な人気をさらに活用するための、モータウンのヘッド、ベリー ゴーディによる巧妙な動きです。ハイライトには、切ないタイトル トラック「ロッキン ロビン」の軽快なカバーと、高揚する「I Wanna Be Where You Are」が含まれます。 B+
ベン (1972)
ジャクソンの 2 度目のソロ活動 — 最初のリリースからわずか 7 か月後にリリース — は、常にそのタイトル トラックによって定義されます。これは、同名の齧歯動物中心の映画のテーマ ソングです。恥知らずにねっとりとした少年とテレパシーのネズミの頌歌 (ゴールデン グローブ賞を獲得し、オスカーにノミネートされた) のマイケルの繊細な表現は、彼の才能の証であり、残りのカバーの多いアルバムの彼のインスピレーションに満ちた扱いも同様です。 B
ミュージック & ミー (1973)
深みのある大人の声の先端で、ジャクソンは大人向けの曲へと移行し始め、瞑想的なタイトル ソング、落ち着いたショー チューンのグラブ バッグ (「Morning Glow」から) が含まれます。 ピピン 、 と レディ・シングス・ザ・ブルース 「ハッピー」）、そしてスティービー・ワンダーの「ウィズ・ア・チャイルド・ハート」の壊滅的に壊れやすいカバー。 B
永遠に、マイケル (1975)
ジャクソンのモータウンの白鳥の歌の LP カバーは、16 歳のアフレッドが明らかに男らしさの瀬戸際にいることを示しており、その比較的大人のソウル サウンドは、彼がゴーディのバブルガム ボーイ ワンダーとしての日々から抜け出す準備ができていたことを示しています。それでも、かなり標準的なミッドテンポのグルーブは、間もなく登場する音の啓示を予見することはほとんどありません. B-
オフ・ザ・ウォール (1979)
プロデューサーのクインシー・ジョーンズと一緒に、ジャクソンは彼の成人期の最初の本当のレコードを作成しました: ディスコの斑点のある R&B のフェザー級の陶酔感は、即座にダンスフロアの眩惑に満ちています (「ドント・ストップ」ティル・ユー・ゲット・イナフ」、「ロック・ウィズ・ユー、 」「Workin' Day and Night」)、いくつかのミッドテンポの魅力的な曲 (「It's the Falling in Love」、「Girlfriend」)、そして 1 つの美しいモードリン バラード (「She's Out of My Life」) です。このアルバムは、スパンコールのついたグリッターボールのすべての才能により、ポリエステルの時代を簡単に超えています。 A-
スリラー (1982)
四半世紀にわたる文化的遍在性は、今年 28 回のプラチナ認定を受けたレコードの背後にある純粋な創意工夫と創造的な天才を覆い隠しがちです。オープナー「Wanna Be Startin' Somethin」の切迫したファンクと「P.Y.T.」の甘いシンセスタッターから。 (プリティ・ヤング・シング)」から「ビート・イット」の象徴的なロック・ストンプまで、 スリラー ポップな形でピュアでトランスポーティングな多幸感を提供します。 あ
バッド (1987)
誰にも負けない大ヒット作を追うには？ジャクソンは時間をかけた。しかし最終的には、彼はすぐにラジオ ジャム (「Bad」、「The Way You Make Me Feel」) を提供し、感動的なバラード (「Man in the Mirror」、「I Just Can't Stop Loving You」) を提供し、最後に?実験的なロック (「Smooth Criminal」、「Dirty Diana」) は、数は少ないものの価値のあるアルバム カットの中で行われます。 B+
デンジャラス (1991)
クインシー・ジョーンズを置き去りにして、とりわけ新しいジャック・スウィング・キング、テディ・ライリーのために、ジャクソンの最初の 90 年代のアルバムは、叙情的な闇とパラノイアの閃光によって特徴付けられる、より荒々しくファンキーな見通しを明らかにします。それでも、「Black or White」と「Remember the Time」を含む 4 つのトップ 10 シングルは、ヒットを生み出す彼の継続的な能力を証明しました。 B+
ヒストリー (1995)
ダブルディスクのグレイテスト・ヒッツ・コレクション、エピック 歴史 また、14 曲の新曲 (特に「They Don't Really Care About Us」と「Scream」) では、ますます困難になっている名声との関係をジャクソンが探求するためのパイプ役も果たしました。さらに、彼はビートルズの名曲「Come Together」をカバーし (当時、彼はカタログの権利を所有していました)、No. 1 ヒットの「You Are Not Alone」で感傷的なバラードのスイート スポットを見つけました。 B
ダンスフロアの血/ミックスの歴史 (1997)
主にアルバム 歴史 リミックスのほか、このハードエッジなコレクションには 5 つの新曲も含まれていますが、いずれもジャクソンの芸術性をさらに高めるものではありません。しかし、「Ghosts」やシンコペーションの遅い構築のタイトル トラックのようないくつかは、依然として興味をそそられ、フージーズのようなより現代的なアーティストや、妹のジャネットの長年の協力者であるジミー ジャムとテリー ルイスの関与が、さらなる魅力を追加しました。 . B-
無敵 (2001)
彼が亡くなる前の最後のソロ・スタジオ・アルバムは、最終的にマルチプラチナ・ステータスを獲得したことを考慮しても、特に彼の比類のない初期の作品の文脈では、ジャクソンのディスクの中で最も芸術的に成功していません。 9/11 のわずか数週間後にリリースされたこの 80 分近くの作品は、奇妙に空気がなく、切り離されているように感じられます。その当たり障りのない R&B スケッチと震えるようなバラードには、「You Rock My World」のようなマイナーなヒット曲にもかかわらず、歌手の以前のダイナミズムがほとんど欠けています。 C+
数字で見る
マイケル・ジャクソンはどれくらい巨大だったのですか？彼を真にキング オブ ポップにした巨大な人物のいくつかを見てみましょう。
47
Billboard Hot 100 にランクインしたソロ シングルの数
13
1 位を記録したソロ シングルの数 ビルボード ホット100
61,500,000
アメリカで販売されたアルバムの数
37
週数 スリラー 全米チャートのトップを占める
,000,000
今月開幕予定だったロンドンのO2シアターで予定されていた50回のコンサートのチケット販売から得た収入
